Artistes

Le projet artistique Graff Me#Lebanon propose de réunir des artistes issu du graffiti, du street art, de la photographie et de la vidéo. Ci-dessous une brève présentation des artistes français partie prenante du projet. 

RESO (Toulouse, France)

 Reso (Soer) graffeur français emblématique du « Wild style » est originaire de Toulouse. Présent dans nos villes depuis plus de 20 ans, ses pièces souvent imposantes, alternent entre lettrages, personnages et scènes réalistes. Artiste reconnu et respecté, son travail est régulièrement mis en avant par la presse spécialisée. Toujours actif, autant par la quantité que par la qualité de ses pièces, Reso est un nom incontournable de la scène graffiti. Au delà de ses visuels, par son engagement et son authenticité, il est aujourd’hui une figure phare des rencontres urbaines. Spécialiste du graffiti, il est appelé en Europe, en Asie, en Amérique Latine ainsi qu’au Moyen Orient pour participer mais aussi organiser les rencontres graffitis. C’est à travers Jams, festivals internationaux et projets Européens que Reso met en œuvre ses talents de consultant graffiti. Grâce à ses qualités humaines et son professionnalisme, il travaille aujourd’hui avec les plus grands noms du graffiti mondial. Par son travail plus personnel en atelier, Reso s’est vu sollicité par l’art contemporain. Plus rares que ses productions urbaines, ses œuvres tout en gardant l’âme du graffiti s’ouvrent sur différentes techniques plastiques. À la recherche permanente de mélange et d’inspiration Reso ne cesse d’avancer pour le plus grand bonheur de tous. Site web :http://www.resoner.com

ZEPHA (Toulouse, France)

Cosmopolite, le travail de Vincent Abadie Hafez est le résultat de métissages, aux confluences de plusieurs cultures. En 1989 c’est sous le pseudonyme de Zepha qu’il s’investit au sein du mouvement graffiti.  C’est en banlieue parisienne qu’il commence à imposer son nom et celui de son équipe ; il ne s’arrêtera pas. Depuis il s’approprie l’espace public et bouscule certaines habitudes visuelles : un combat graphique utopique s’engage contre un système guidé par un libéralisme sauvage mangeur d’hommes et son enfant terrible, la publicité.Vincent Abadie Hafez développe un univers graphique et un langage visuel à travers lesquels se croisent l’influence du travail artisanal des anciennes civilisations, la calligraphie, l’immédiateté du mouvement Figuration libre, la spontanéité de l’Abstraction lyrique et enfin la prise de risque aléatoire du graffiti. La calligraphie arabe influence fortement son travail par le biais de sa rencontre avec le calligraphe Marocain Abdelatif Mustad et la découverte de l’artiste Soudanais Ahmed Abdel Aal. Avec le style Kufique animé et le style Diwani, il retrouve le travail de composition, d’équilibre des lettres et la gestuelle propre au graffiti. Un vocabulaire graphique singulier prend forme révélant un juste équilibre du trait instinctif et de la composition réfléchie, avec comme base de recherche la lettre. Quelle soit latine ou arabe, celle ci est déformée, détournée, reliée, mélangée, accumulée, pour aboutir à une forme d’écriture onirique et labyrinthique. Contrastes, oppositions et complémentarité enrichissent une production d’œuvres réalisées sur de multiples supports, usés par le temps, porteurs de mémoire, aboutissement d’un questionnement sur ce monde semblant oublier les principes mêmes de son existence… Site web: http://www.abadiafez.com

ZEUS (Naples, Italie)

Zeus (Luca) est né à Naples en 1980. Sa première approche du graffiti s’est faite en 2000, après avoir succombé aux charmes des fresques qui surplombent le périphérique Est de sa ville natale. Il a donc commencé à peindre dans les pas de ses prédécesseurs comme Shaone, Eno, Pope, Zentwo, Gasone et Zarone dans le style wildstyle propre à sa région (Naples-Campania). Après avoir fait ses preuves dans le style classique New Yorkais, il a travaillé avec constance à approfondir son style de lettrage. Grâce à la maturation de son travail et à ses nombreux voyages en France, Espagne, Suisse, Allemagne il a su dépasser les classiques pour trouver son style, personnel et innovant, épuré et dynamique. Site web: http://www.flickr.com/people/zeus40/

KATRE (Paris, France)

 Katre s’intéresse depuis ses jeunes années à la bande dessinée, à la photographie et au dessin. Au début des années 1990, il découvre le graffiti et se passionne pour cette pratique lui permettant de s’exprimer en extérieur et d’exploiter toutes sortes de surfaces. Entre 1998 et 2005, il s’implique dans le milieu associatif avec l’association « Steus » et ses activités oscillent entre la réalisation de fresques et l’animation d’ateliers graffiti.Intrigué par les terrains vagues et les espaces à l’abandon, il consacre sa maîtrise d’art plastique en 2003 à la piscine Molitor à Paris. En 2005, il poursuit ses recherches en signant le livre « Hors du temps » (ed Colorszoo) regroupant une cinquantaine d’artistes urbains évoluant dans des lieux désaffectés. Sa passion l’amène à arpenter les routes à la recherche de ces friches industrielles tout en continuant à peindre les murs parisiens. En 2012 il sort un deuxième livre : « Hors du temps 2 » (ed Pyramyd) qui s’annonce comme une nouvelle référence dans le milieu du street art français. Les voyages et les rencontres lui permettent d’intégrer plusieurs collectifs et de participer régulièrement à des festivals à travers le monde (Chine, Chili, Australie, Espagne, Italie…). Sa reconnaissance dans le milieu du graffiti lui offre l’occasion de participer à plusieurs expositions collectives et individuelles à partir du milieu des années 2000. Il y montre des compositions picturales explosives semblant embraser ses photographies de lieux abandonnés, qu’il imprime au préalable sur toile. Sa pratique d’atelier fait ainsi la jonction parfaite avec ses deux passions : l’exploration de lieux désaffectés et le graffiti. Site web: http://www.katre.fr

TILT (Toulouse, France)

 Tilt est un artiste de graffiti internationalement reconnu, originaire de la ville de Toulouse. S’auto-proclamant « fétichiste du graffiti », il développe sa pratique dans la rue et sur les trains. Ses premiers tags, sur des rampes de skateboard, datent de 1988, depuis son travail s’est enrichi et  témoigne de l’influence de ses nombreux voyages. Ses séjours lui ont permis d’exposer et de marquer de son empreinte des pays tels que les Etats-Unis, Hong-Kong, le Japon, le Mexique, la Thaïlande, le Canada ainsi que de nombreuses villes en Europe. Tilt aime démontrer par sa pratique que la forme initiale du graffiti peut avoir un impact aussi fort et complexe que le lettrage 3D, le wild style ou que le graffiti figuratif. Sa focalisation autour du plaisir, de l’impact des formes et de l’attrait des couleurs reflètent sa pratique du graffiti dans la rue et de son passé d’artiste issu du Street Art. De même, son utilisation récurrente des bulles et des courbes est à rapproter de son obsession pour le corps féminin. Selon les principes et les codes du graffiti, l’écriture de son nom dans une typographie stylisée et identifiable comme le « Flop ») constitue le principal axe de son travail.  Par cette utilisation du Flop dans le style « Bubble », il réalise ses « Throw-up »,  en quelques minutes à la bombe à l’aide de seulement deux couleurs. La peinture de Tilt, colorée et acidulée, a su prendre une forme radicale et simplifiée.
Il est l’auteur de 4 livres sur ses peintures et photographies, “Egodrips”, “PhotoGraffiTiltism”, “Fetish Bubble Girls”, et « A Scotland Yard ». Son travail se concentre aujourd’hui sur différents projets, la photographie de ses peintures sur corps et la réalisation de murals aux dimensions impossantes à travers le monde. Véritable nomade du Graffiti, essaimant sa peinture aux quatre coins du globe, Tilt en hédoniste de la vie pose son style entant qu’art global. Site web: http://www.graffitilt.com

BIG ADDICT (Toulouse, France)

BIG ADDICT est un graphiste et photographe né en 1978 à Toulouse. Benjamin Roudet, de son vrai nom, évolue dans un univers propice au développement d’images grâce à un père photograveur, une mère professeur d’art plastique et un frère graphiste/tatoueur. Issu du graffiti et de la culture Hip Hop au début des années 90, il transpose ses premiers dessins sur murs et produit des beats hip hop pour son entourage. Après plusieurs collaborations françaises et outre Atlantique, l’album «Worldwild Beatmakerz / We gone love this life» voit le jour en 2006. Durant cette période consacrée à la musique, l’infographie a muri petit à petit en parallèle. Véritable autodidacte dans le domaine, son univers s’est ainsi construit autour de créations variées. Il n’en fallait pas moins pour faire naître son activité professionnelle en communication visuelle. La photographie s’est toujours avérée être une passion, ainsi la frontière entre loisir et profession n’est jamais très loin, l’amenant jusqu’à la réalisation vidéo. Perpétuellement à proximité du milieu «street», Big Addict partage actuellement l’atelier avec les artistes aguerris que sont Der, Dran et Tilt.

The artistic Graff Me # Lebanon project suggests gathering artists from graffiti, street art, photography and video art. Below is a brief presentation of French artist’s stakeholder of the project. 

 ZED (Lebanese Artiste)

Zed is  a self taught street artist and illustrator, born and raised in Beirut. It has been 4 years he his concentrating on illustrations in the streets, and this is how i could find his inspiration. Sometimes revealing violent and  provocative attitudes, however these illustrations are composed to let Beirut city speak up and communicate. Human figures and textures interests him the most as manners and behaviors. Recently his working more on iconizing street people and figures in big format street illustrations.

KABRIT (Lebanese Artiste)

Kabrit, or Match Stick for short, is one of the first graffiti artists to emerge in the Lebanese street art scene. First actual pieces to appear in 2007.His style varies essentially from basic old school lettering to illustration, but his main interest which he shares diversely to the public is calligraphy.He is currently indulging in comic book style drawing and experimenting with a combination of calligraphy art and instillation.

PHAT TWO (Lebanese Artiste)

Phat2 is a Lebanese graffiti writer from Beirut. Part of the crews SDF, ACK, and TG. Well known for his abundant activity in his home scene, he gained reputation in a short time (since 2009). His style’s horizons are very broad in a sense that at one moment he could be a pure vandal and bomber, and at another, he could paint a full-blown burner with all kinds of detailed works.He always traces his carreer back to Linkin Park’s early artworks as they were his source of inspiration. Recently, Phat2 started to become less active on the streets and more active on canvas, « Beyond the wall » was his debut as a featured canvas artist.

EPS (Lebanese Artiste)

When asked to sum up his life in a nutshell, he would call it a declared war on mainstream boredom.  » We can change the world and make it a better place and if not completely better, at least better looking ». And so, if in a nutshell you would want to sum up his life, I would tell you that it is about declaring war to mainstream boredom, and « Let them walls speak out what’s on our mind ». Currently, « EPS » was Beirut-based, working at Gate 69 as a graphic designer. He does not think being able to change the world, but he hopes that his work helps us to have a better looking.

 FISH (Lebanese Artiste)

Started to trying graffiti out in the mid 90′s while vacationing in greece, mostly went around tagging, and brought it back with me. It wasn’t until the 2000′s that i started going up on walls when ever i could, but during the 2006 war in lebanon i took full advantage and went around painting more and more, and ever since then i haven’t been able to stop.

M3ALIM (Lebanese Artiste)

 “M3alim” (1987) is a Lebanese Graffiti Artist Born in Fakiha, Lebanon. M3alim is well known for being one of the few Graffiti Artists that uses the Arabic Language in their artwork; M3alim started doing Graffiti in 2007.He is considered by people the most talented in that respect; however, he is not only famous for his Graffiti Art but “M3alim” has graduated from the Lebanese University with a Bachelor degree and a Masters degree in Architecture as well as being the winner of many Architecture   and Graffiti Competitions. “M3alim” opened his own Studio in Furn El Choubbak, Beirut,in 2011 and started working from there. The place is filled with Graffiti and it has become the source of all his creativity and the stash of all his spray paints along with awesome canvas paintings.

RESO (Toulouse, France)

Reso (Soer) symbolic French graffiti writer of the « Wild style » is a respected artist, native from Toulouse and present in our cities since 20 years now. His impressive mural work, alternate letterings, characters and realistic scenes are regularly advanced by specialized publications. Always active, as much by the quantity and the quality of his artistic walls, Reso is a major name of the graffiti scene. Beyond his visuals, but also by his authentic commitment, he is a key figure of urban meetings as a graffiti Specialist, who is called in Europe, Asia, and Latin America as well as in the Middle East to participate but also organize graffiti meetings.It is through graffiti jams, international festivals and European projects that Reso implements his talents as a consultant in graffiti art. Thanks to his human qualities and his professionalism, he has been in partnership with most of the biggest names in the graffiti world. Through his personal work on mobile supports, Reso has been approached by the contemporary art while his works keep the soul of the graffiti universe, opened to various plastic techniques. In permanent research of original mixture and inspiration, Reso still creates for the biggest happiness of all.

Site web :http://www.resoner.com

ZEPHA (Toulouse, France)

Cosmopolitan, the work of Vincent Abadie Hafez is the result of interbreeding, the confluence of several cultures. In 1989 he was under the pseudonym Zepha that invested the graffiti movement. From the suburb of Paris, he began to impose his name and that of his team the GAP and since it will not stop … He loves to appropriates public space and disrupts visual habits: a graphic utopian fight undertakes against a system guided by a man-eating wild liberalism and his « enfant terrible » : advertising. In parallel to street writing work Vincent Abadie Hafez has developed a graphic and visual language based on movement through which he intercept the influence of the craftsmanship of ancient civilizations and their calligraphy, his immediacy of the movement Figuration Libre, spontaneity, and arabic calligraphy has strongly influenced his work since he met the Moroccan Abdelatif Mustad calligraphies and discovered the Sudanese “Ahmed Abdel Aal’s” work. With the Kufic style and lively Diwani style, he discovered the work of composition, the balance of letters and gestures owned by graffiti. A singular graphic vocabulary form showing a balance of instinctive line and thoughtful composition with basic research: the letters are distorted, diverted, connected, mixed, accumulated and leading to a form of dreamlike or labyrinthine writing with contrasts oppositions and complementarities that can enrich a production of work produced in multiple formats and worn out by time as a questioning result that this world seems to forget the very principles of it existence…Site web: http://www.abadiafez.com

ZEUS (Naples, Italie)

Luca Zeus was born in Naples in February, the 8th, in 1980. His first writing approach happened in the year 2000, when he was charmed from the Graffiti which surrounded the east outskirt of his city. So he began to follow his famous predecessor footsteps; inspired by the big wilds-tyler of his region (Naples-Campania) like Shaone, Eno, Pope, Zentwo, Gasone and Zarone. After obtaining the New York graffiti style, he continued constant and deep studying of lettering. He has gained experience during his foreign journeys (France, Spain, Switzerland, Germany) to gain an innovative and personal writing. Site web:http://www.flickr.com/people/zeus40/

KATRE (Paris, France)

Since his young years Katre has been interested in comic strip, photography and in drawing. At the beginning of 1990s, he discovered graffiti and liked this practice that allows him to express himself outdoor and to exploit any sorts of surfaces. Between 1998 and 2005, he got involved in the association « Steus» and his activities oscillated between the realization of frescoes and animating  graffiti workshops. Intrigued by pieces of waste ground and neglected spaces, he dedicated in 2003 his master’s degree of visual art to the MOLITOR swimming pool in Paris. In 2005, he pursued his researches by signing the book « Hors du temps » (ed Colorszoo) and grouped about fifty urban artists evolving in disused places. His passion brought him to a search for the industrial sites while continuing to paint parisian walls. In 2012 he published his second book: « timeless 2″ (ed Pyramyd) which is announced as a new reference of the french street art. Conferences and meetings now allow him to integrate several collectives and to participate in international festivals (China, Chile, Australia, Spain, Italy). His recognition in the graffiti world offered him the opportunity to participate in several collective and individual exhibitions. He shows explosive pictorial compositions based on photos of abandoned places, which he prints beforehand on painting. His practice of workshops makes the junction with his two passions: exploration of disused places and graffiti… Site web:http://www.katre.fr

TILT (Toulouse, France)

Tilt is an internationally recognised traditional graffiti artist, originating from Toulouse in South France. A self declared « graffiti fetishist », he learned his trade in the streets and on trains as a youngster. In the time since he did his first tags on a skateboard ramp back in ’88, his ensuing career has been nourished and influenced by extensive travel. Inspirational journeys have seen Tilt exhibit and leave his mark as far and wide as the U.S.A, Hong Kong, Japan, Mexico, Thailand, Australia, New Zealand, Laos, Taiwan, China, Canada, Philippines, Indonnesia, Maldivians and in excess of 12 countries throughout Europe. Tilt loves demonstrating that basic, primitive graffiti can be as strong as complicated 3D lettering, wildstyles and characters. His focus on fun, high impact shapes and strong colours is a reflection of his history as a true graffiti writer, trained on the streets and in the train yards. Similarly, his extensive use of bubbly, curvaceous forms relates to his obsession with beautiful females. Following classic hip-hop graffiti ideology, his individual styled name is the focal point in the majority of his paintings, in Tilt’s case a bubble letter « throw-up ». « Throw-Up » is graf terminology for a writer’s spraypainted name incorporating fast lines and done in one or two colours, designed for fast execution; it is the action which Tilt is most interested in, thus he utilises his throw-up styles to visually communicate the fun of creating graffiti in risky situations. Tilt published three books of his art and photography title “Egodrips”, “PhotoGraffiTiltism” and “Fetish Bubble Girls”. He is now working a lot on this project, shooting girls all around the world and painting on them. He is planing heading on more tours and of course painting murals and wallpieces. Site web: http://www.graffitilt.com

BIG ADDICT (Toulouse, France)

BIG ADDICT is a graphic designer and a photographer born in 1978 in Toulouse. Benjamin Roudet, of his real name, evolves in a universe which links to the development of images – BIG ADDICT has been influenced by his family composed of: father (photographer) mother (professor of visual art) and a brother graphic designer / tattooer. Been inspired by the graffiti and Hip-hop culture, he transposed his first drawings on walls and produced hip-hop music for his circle of friends. After several French collaborations and besides the Atlantic Ocean, the album « Worldwide Beatmakerz / We gone coil this life » was released in 2006. During this period dedicated to music, he also developed his graphics skills in parallel. As a Real self-taught person in the domain, his universe is inspired from various creations. Photography has always been a passion and the border between leisure and profession is never very far. That’s why naturally he came to video realization. Perpetually near « street artists « , BIG ADDIOCT shares at present a studio workshop with artists like Der, Dran and Tilt.

Site web: http://cargocollective.com/bigaddict

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